2021年,見證中國共產黨百年偉業,百年征程,中流擊水,正道滄桑,豐碑矗立。一百年前,篳路藍縷;一百年中,接續奮斗;一百年后,風景獨好。時逢偉大百年的歷史時段,湖北省舞蹈家協會迎接建黨100周年開展了一系列線上線下舞蹈展演和豐富多彩的藝術活動,在上級領導和社會各界的關心支持下,第六屆湖北舞蹈“金鳳獎”評獎活動也如約而至。在百年未有之大變局的社會主義新時代背景下,在全省2020年抗疫斗爭取得偉大勝利的春風里,本次“金鳳獎”評選活動更是煥發出強大的生機活力。
由湖北省文學藝術界聯合會、湖北省舞蹈家協會主辦的第六屆湖北舞蹈“金鳳獎”(職業類)評獎于2021年3月全面展開,全省地市州舞協、專業藝術院團、院校初評報送了多達96件舞蹈作品。5月,經專家評委復評,30件作品入圍終評,并于6月7號至8號在湖北劇院進行終評展演。
一、身處新時代的中國
以多維度關注現實主義題材
本次參加評獎終評的作品中,多件都將關注視角投向現實題材,它們緊緊把握時代脈搏,圍繞時代發展,展現時代風貌,關注新時代中國人民的奮斗故事,講述當下正在發生的傳奇精神。《陽臺》、《下沉下沉》、《我們的榮光》、《詠梅》、《使命的傳遞》、《芳華》、《青春啟示錄》等作品都圍繞2020年抗擊新冠肺炎疫情的現實題材展開,演繹堅守在抗疫一線醫護工作者的崇高情懷,展現人民群眾眾志成城、堅強樂觀的英雄氣概,謳歌廣大黨員干部和抗疫志愿者們不畏艱險勇敢擔當的無私奉獻精神。
作品《陽臺》
作品《芳華》
小舞劇《青春啟示錄》
二、回望輝煌百年歷程
看當代青年演繹紅色主旋律
適逢輝煌百年,口碑國劇紛紛出圈,舞蹈藝術應如何對接主旋律,當代青年舞蹈演員又該如何演繹紅色題材,本次終評的作品《我們也有一面五星紅旗》、《峽江赤子》、《乘風破浪》、《那時紅光照我心》、《相遇的河》、《踏進熾熱的河》、《長江長江》、《銀梅》等,都給出了自己的探索和答案。這些作品對準大歷史中的事件、人物,拒絕舊程式化的表達,用更利于當代青年理解,更使青年一代觸動的方式演繹,令人沉浸其中。
作品《乘風破浪》
作品《那時紅光照我心》
作品《相遇的河》
作品《踏進熾熱的河》
作品《長江長江》
作品《銀梅》
三、展現荊楚文化底蘊
從民族和古典中汲取靈秀
荊楚大地山川雋秀,文化源遠,人杰地靈。《楚.靈》、《喜拍喜拍囍》、《踩呀踩》、《芒種忙》等作品的創作靈感都源自于楚地及其民俗文化,具有濃郁的少數民族風情;而《漣漪》、《氤氳》、《耕煙》等作品則融入山、水、煙等意象,呈傳統文化寫意之美。這些作品或生動活潑、或雅致靈動,反映了湖北舞蹈雅俗共賞的精神追求。
作品《芒種忙》
作品《氤氳》
作品《耕煙》
四、瞄準人文關懷視角
探尋人性光輝與舞蹈本真
人文是藝術創作的永恒主題。本屆評獎中,《蛙人》、《李時珍》、《楚光照耀山南》等作品放眼于刻畫歷史人物、蛙人部隊、及援藏干部等群體或個體展現出的人性光輝,而《父背》這一作品著重于刻畫父子情深,以上作品均將民族大義,家國情懷熔鑄于作品之中。除此之外,現代舞《風,起了》、《聽.花開的聲音》等作品則傾向于將舞蹈形體與物性、感官相結合探尋舞蹈本真。
作品《李時珍》
小舞劇《楚光照耀山南》
作品《聽 · 花開的聲音》
一、用心感受時代里的中國
任何藝術作品的創作都離不開其所處的時代背景。新時代的中國需要立足于新時代的文化自信、主流思想、創作理論和評價標準。當今屹立于世界民族之林、國富兵強、人民幸福、文化瑰寶享譽世界的中國,根本上是得益于有中國共產黨的堅強領導,尤其是在建黨百年之際,文藝作品需牢牢把握創作的核心方向,這既是時代要求,也是創作者對時代的致敬。
在這一背景下,應如何生產出好的作品,本屆“金鳳”獎(職業類)無疑做出了新的有益探索,其核心就是用“心”感受發展,用“心”創作出新:一是取材真心,湖北省是2020年全國抗疫的主戰場,武漢有英雄的人民群眾,亦有天然的取材優勢,諸如隔離疫情不隔離愛的《陽臺》,深入基層服務群眾的《下沉下沉》、舍小家為大家的《我們的榮光》、不畏嚴冬終迎春歸的《詠梅》等作品;二是演繹真情,希望與死亡這一永恒的議題,最能使觀眾共情。《我們也有一面五星紅旗》演繹出希望與黎明下被無限放大的深切情誼,而《峽江赤子》則歌頌了愈是艱險愈奮勇向前的大無畏精神。
作品《下沉·下沉》
作品《我們的榮光》
作品《詠梅》
作品《我們也有一面五星紅旗》
作品《峽江赤子》
二、主題性與藝術性的相得益彰
在藝術的創作中,總有一些觀點會有意無意構成藝術作品主題性與藝術性的對立,但本屆“金鳳獎”的入圍作品則用實力展現了文藝作品主題性和藝術性的交相輝映、相得益彰。
本屆獲獎作品《蛙人》的主題是在于描繪蛙人部隊,該作品創作于2018年,并憑獲2019年國家藝術基金資助項目,在此后的兩年時間里不斷修改反復打磨,終于在不久前的全國荷花獎比賽上令蘇時進評委大呼“陽剛之氣”;作品《父背》展現的父愛、《使命的傳遞》展現的戰疫都在主題性的基礎上,以專業的藝術性打動觀眾。
作品《蛙人》
作品《父背》
作品《使命的傳遞》
一、重視把握舞蹈創作的文學性
自今年年初以來,部分影視劇引發熱議,贏得口碑,像扶貧劇《山海情》、革命歷史劇《覺醒年代》這些主旋律作品不斷出圈,甚至被觀眾奉為“yyds”(永遠的神),究其原因,筆者以為,是這些作品在創作和表演中都準確把握了“源于生活”而又“高于生活”的藝術規律,使其具有相當層次的文學性,從而讓觀眾既能感同身受,又有回味無窮。
“源于生活”,是接地氣,不能本本主義,杜絕形式主義,避免脫離時代變化演繹古老樣板,避免運用俯視視角單純說教填鴨,避免專于小情小愛不食人間煙火。電視劇《山海情》的土里土氣, 《覺醒年代》的立體人設,都賦予作品以真實性,拉近了其與觀眾的距離。本屆“金鳳獎”作品中的《喜拍喜拍囍》、《踩呀踩》也以活潑的舞蹈動作較好展現了少數民族的風貌和民俗特色,富有生活性。
“ 高于生活”,是善用文學化的表達方式,源于生活而不拙,高于生活而不妖。在具體操作中筆者建議,一是集中矛盾沖突,提煉生活中分散的矛盾沖突,以合理的節奏適度集中展現;二是寓意式表達,合理模仿、起興、比喻,或以物擬人,或以形達意;三是構造性編排,有主線貫穿,有起承轉合;四是要避免曲高和寡,霧里看花,光怪陸離。
作品《喜拍喜拍囍》
作品《踩呀踩》
二、堅守舞蹈肢體語言的本真
舞蹈創作的藝術性表達幾乎完全依賴于肢體語言,盡管聲、光、電、以及舞美技術日益發達,但肢體語言仍是舞蹈區別于其他藝術形式的本真,是必須堅守的藝術底線。
舞蹈肢體語言,既講究形似,又要求神聚。本屆的《楚.靈》、 《漣漪》、《風,起了》等作品運用靈動而細致的肢體語言,使觀眾能夠專注體會少而精的舞蹈意象,饒有趣味,其中的表現手法值得我們進一步借鑒發掘。
提到肢體語言,筆者想起前不久十二屆全國舞蹈“荷花獎”的爆款作品《春會來》,作為抗疫題材,導演也運用了鏡像、分層等舞美技術,但其通過當代舞語境,運用現代編舞理念和身體語言,讓觀眾看到了一個迥異于大部分抗疫主題風格的作品。
《春會來》克制冷靜、將幾乎所有表達內容都抽象于肢體語言,無論是用拘泥于一張椅子的舞蹈動作展現病人痛苦,還是用那重復再重復的、仔細揣摩方又恍然發現的消毒手語表達白衣天使的辛勞,抑或是種下一顆顆鮮紅玫瑰的群像動作,觀眾都能被這些動作深深地吸引,不斷地疑惑,專注地觀摩,細致地揣測,最后被這些人性關懷深深地打動。好的肢體語言只需專注于表達少而精的內容,既做到極精確細致,又絕不能單調直白,它讓觀眾參與到肢體語言的解讀、解構,從而沉浸其中,落入創作者的舞蹈語匯中去。
能看到,本屆金鳳獎的編導們普遍強調真實刻畫抗疫過程的緊張、忙碌、奉獻、犧牲,但部分群舞仍未聚焦于最核心的舞蹈意象,表達手法亦存在雜而不精的情況,從而減少了觀眾的臨場感和沉浸感,仍需要探索引入更先進的理念。
作品《楚·靈》
作品《漣漪》
作品《風,起了》
總結過去記錄當下,都是為了明天能夠有更好的發展,如何身處當下時代,站得更高,看得更遠,除了練就自身過硬本領。在自我內省深造之外,還需要省內院團、高校相互融合交流,既要理念上進步,也需要在實踐上歷練。舞蹈從業者需要擴大視野,走出湖北,走出全國,以開放包容姿態,海納百川,并納兼蓄。
在本次評獎展演中,我省舞蹈作品的整體創作明顯取得了長足進步,但與全國、國際相比較,仍需細細打磨。在理解作品、詮釋作品、二度創作上面下足功夫。以期在主題聚焦,表達風格上更為嫻熟,真正使理論與實踐相結合,創作出更多人民喜聞樂見的優秀作品。
主辦單位:湖北省文學藝術界聯合會 技術支持:荊楚網
地址:湖北省武漢市武昌區東湖路翠柳街一號
聯系電話:027-68880703 留言信箱:hbswlwczx@126.com 郵政郵編:430071
鄂公網安備 42010602002566號
發表時間:2021-06-15 來源:省舞協 作者:省舞協
2021年,見證中國共產黨百年偉業,百年征程,中流擊水,正道滄桑,豐碑矗立。一百年前,篳路藍縷;一百年中,接續奮斗;一百年后,風景獨好。時逢偉大百年的歷史時段,湖北省舞蹈家協會迎接建黨100周年開展了一系列線上線下舞蹈展演和豐富多彩的藝術活動,在上級領導和社會各界的關心支持下,第六屆湖北舞蹈“金鳳獎”評獎活動也如約而至。在百年未有之大變局的社會主義新時代背景下,在全省2020年抗疫斗爭取得偉大勝利的春風里,本次“金鳳獎”評選活動更是煥發出強大的生機活力。
由湖北省文學藝術界聯合會、湖北省舞蹈家協會主辦的第六屆湖北舞蹈“金鳳獎”(職業類)評獎于2021年3月全面展開,全省地市州舞協、專業藝術院團、院校初評報送了多達96件舞蹈作品。5月,經專家評委復評,30件作品入圍終評,并于6月7號至8號在湖北劇院進行終評展演。
一、身處新時代的中國
以多維度關注現實主義題材
本次參加評獎終評的作品中,多件都將關注視角投向現實題材,它們緊緊把握時代脈搏,圍繞時代發展,展現時代風貌,關注新時代中國人民的奮斗故事,講述當下正在發生的傳奇精神。《陽臺》、《下沉下沉》、《我們的榮光》、《詠梅》、《使命的傳遞》、《芳華》、《青春啟示錄》等作品都圍繞2020年抗擊新冠肺炎疫情的現實題材展開,演繹堅守在抗疫一線醫護工作者的崇高情懷,展現人民群眾眾志成城、堅強樂觀的英雄氣概,謳歌廣大黨員干部和抗疫志愿者們不畏艱險勇敢擔當的無私奉獻精神。
作品《陽臺》
作品《芳華》
小舞劇《青春啟示錄》
二、回望輝煌百年歷程
看當代青年演繹紅色主旋律
適逢輝煌百年,口碑國劇紛紛出圈,舞蹈藝術應如何對接主旋律,當代青年舞蹈演員又該如何演繹紅色題材,本次終評的作品《我們也有一面五星紅旗》、《峽江赤子》、《乘風破浪》、《那時紅光照我心》、《相遇的河》、《踏進熾熱的河》、《長江長江》、《銀梅》等,都給出了自己的探索和答案。這些作品對準大歷史中的事件、人物,拒絕舊程式化的表達,用更利于當代青年理解,更使青年一代觸動的方式演繹,令人沉浸其中。
作品《乘風破浪》
作品《那時紅光照我心》
作品《相遇的河》
作品《踏進熾熱的河》
作品《長江長江》
作品《銀梅》
三、展現荊楚文化底蘊
從民族和古典中汲取靈秀
荊楚大地山川雋秀,文化源遠,人杰地靈。《楚.靈》、《喜拍喜拍囍》、《踩呀踩》、《芒種忙》等作品的創作靈感都源自于楚地及其民俗文化,具有濃郁的少數民族風情;而《漣漪》、《氤氳》、《耕煙》等作品則融入山、水、煙等意象,呈傳統文化寫意之美。這些作品或生動活潑、或雅致靈動,反映了湖北舞蹈雅俗共賞的精神追求。
作品《芒種忙》
作品《氤氳》
作品《耕煙》
四、瞄準人文關懷視角
探尋人性光輝與舞蹈本真
人文是藝術創作的永恒主題。本屆評獎中,《蛙人》、《李時珍》、《楚光照耀山南》等作品放眼于刻畫歷史人物、蛙人部隊、及援藏干部等群體或個體展現出的人性光輝,而《父背》這一作品著重于刻畫父子情深,以上作品均將民族大義,家國情懷熔鑄于作品之中。除此之外,現代舞《風,起了》、《聽.花開的聲音》等作品則傾向于將舞蹈形體與物性、感官相結合探尋舞蹈本真。
作品《李時珍》
小舞劇《楚光照耀山南》
作品《聽 · 花開的聲音》
一、用心感受時代里的中國
任何藝術作品的創作都離不開其所處的時代背景。新時代的中國需要立足于新時代的文化自信、主流思想、創作理論和評價標準。當今屹立于世界民族之林、國富兵強、人民幸福、文化瑰寶享譽世界的中國,根本上是得益于有中國共產黨的堅強領導,尤其是在建黨百年之際,文藝作品需牢牢把握創作的核心方向,這既是時代要求,也是創作者對時代的致敬。
在這一背景下,應如何生產出好的作品,本屆“金鳳”獎(職業類)無疑做出了新的有益探索,其核心就是用“心”感受發展,用“心”創作出新:一是取材真心,湖北省是2020年全國抗疫的主戰場,武漢有英雄的人民群眾,亦有天然的取材優勢,諸如隔離疫情不隔離愛的《陽臺》,深入基層服務群眾的《下沉下沉》、舍小家為大家的《我們的榮光》、不畏嚴冬終迎春歸的《詠梅》等作品;二是演繹真情,希望與死亡這一永恒的議題,最能使觀眾共情。《我們也有一面五星紅旗》演繹出希望與黎明下被無限放大的深切情誼,而《峽江赤子》則歌頌了愈是艱險愈奮勇向前的大無畏精神。
作品《下沉·下沉》
作品《我們的榮光》
作品《詠梅》
作品《我們也有一面五星紅旗》
作品《峽江赤子》
二、主題性與藝術性的相得益彰
在藝術的創作中,總有一些觀點會有意無意構成藝術作品主題性與藝術性的對立,但本屆“金鳳獎”的入圍作品則用實力展現了文藝作品主題性和藝術性的交相輝映、相得益彰。
本屆獲獎作品《蛙人》的主題是在于描繪蛙人部隊,該作品創作于2018年,并憑獲2019年國家藝術基金資助項目,在此后的兩年時間里不斷修改反復打磨,終于在不久前的全國荷花獎比賽上令蘇時進評委大呼“陽剛之氣”;作品《父背》展現的父愛、《使命的傳遞》展現的戰疫都在主題性的基礎上,以專業的藝術性打動觀眾。
作品《蛙人》
作品《父背》
作品《使命的傳遞》
一、重視把握舞蹈創作的文學性
自今年年初以來,部分影視劇引發熱議,贏得口碑,像扶貧劇《山海情》、革命歷史劇《覺醒年代》這些主旋律作品不斷出圈,甚至被觀眾奉為“yyds”(永遠的神),究其原因,筆者以為,是這些作品在創作和表演中都準確把握了“源于生活”而又“高于生活”的藝術規律,使其具有相當層次的文學性,從而讓觀眾既能感同身受,又有回味無窮。
“源于生活”,是接地氣,不能本本主義,杜絕形式主義,避免脫離時代變化演繹古老樣板,避免運用俯視視角單純說教填鴨,避免專于小情小愛不食人間煙火。電視劇《山海情》的土里土氣, 《覺醒年代》的立體人設,都賦予作品以真實性,拉近了其與觀眾的距離。本屆“金鳳獎”作品中的《喜拍喜拍囍》、《踩呀踩》也以活潑的舞蹈動作較好展現了少數民族的風貌和民俗特色,富有生活性。
“ 高于生活”,是善用文學化的表達方式,源于生活而不拙,高于生活而不妖。在具體操作中筆者建議,一是集中矛盾沖突,提煉生活中分散的矛盾沖突,以合理的節奏適度集中展現;二是寓意式表達,合理模仿、起興、比喻,或以物擬人,或以形達意;三是構造性編排,有主線貫穿,有起承轉合;四是要避免曲高和寡,霧里看花,光怪陸離。
作品《喜拍喜拍囍》
作品《踩呀踩》
二、堅守舞蹈肢體語言的本真
舞蹈創作的藝術性表達幾乎完全依賴于肢體語言,盡管聲、光、電、以及舞美技術日益發達,但肢體語言仍是舞蹈區別于其他藝術形式的本真,是必須堅守的藝術底線。
舞蹈肢體語言,既講究形似,又要求神聚。本屆的《楚.靈》、 《漣漪》、《風,起了》等作品運用靈動而細致的肢體語言,使觀眾能夠專注體會少而精的舞蹈意象,饒有趣味,其中的表現手法值得我們進一步借鑒發掘。
提到肢體語言,筆者想起前不久十二屆全國舞蹈“荷花獎”的爆款作品《春會來》,作為抗疫題材,導演也運用了鏡像、分層等舞美技術,但其通過當代舞語境,運用現代編舞理念和身體語言,讓觀眾看到了一個迥異于大部分抗疫主題風格的作品。
《春會來》克制冷靜、將幾乎所有表達內容都抽象于肢體語言,無論是用拘泥于一張椅子的舞蹈動作展現病人痛苦,還是用那重復再重復的、仔細揣摩方又恍然發現的消毒手語表達白衣天使的辛勞,抑或是種下一顆顆鮮紅玫瑰的群像動作,觀眾都能被這些動作深深地吸引,不斷地疑惑,專注地觀摩,細致地揣測,最后被這些人性關懷深深地打動。好的肢體語言只需專注于表達少而精的內容,既做到極精確細致,又絕不能單調直白,它讓觀眾參與到肢體語言的解讀、解構,從而沉浸其中,落入創作者的舞蹈語匯中去。
能看到,本屆金鳳獎的編導們普遍強調真實刻畫抗疫過程的緊張、忙碌、奉獻、犧牲,但部分群舞仍未聚焦于最核心的舞蹈意象,表達手法亦存在雜而不精的情況,從而減少了觀眾的臨場感和沉浸感,仍需要探索引入更先進的理念。
作品《楚·靈》
作品《漣漪》
作品《風,起了》
總結過去記錄當下,都是為了明天能夠有更好的發展,如何身處當下時代,站得更高,看得更遠,除了練就自身過硬本領。在自我內省深造之外,還需要省內院團、高校相互融合交流,既要理念上進步,也需要在實踐上歷練。舞蹈從業者需要擴大視野,走出湖北,走出全國,以開放包容姿態,海納百川,并納兼蓄。
在本次評獎展演中,我省舞蹈作品的整體創作明顯取得了長足進步,但與全國、國際相比較,仍需細細打磨。在理解作品、詮釋作品、二度創作上面下足功夫。以期在主題聚焦,表達風格上更為嫻熟,真正使理論與實踐相結合,創作出更多人民喜聞樂見的優秀作品。
湖北省文學藝術界聯合會
技術支持:荊楚網
地址:湖北省武漢市武昌區東湖路翠柳街一號 郵政郵編:430071
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